ルーシー・リー展 ―東西をつなぐ優美のうつわ―

2026年7月4日から9月13日まで、東京都庭園美術館（旧朝香宮邸）で開催された、20世紀イギリス陶芸を代表する陶芸家ルーシー・リー（1902-1995）の回顧展です。国内でまとまった回顧展が開かれるのは約10年ぶりで、国立工芸館に寄託された井内コレクションをはじめ、国内に所蔵されるルーシー・リー作品が一堂に会します。所要時間の目安は45分〜60分。アール・デコ様式の旧朝香宮邸そのものも見どころのため、建築見学とあわせるなら90分ほど見ておくと安心です。

「ルーシー・リー展 ―東西をつなぐ優美のうつわ―」はどんな展覧会？

ルーシー・リーはオーストリア・ウィーンに生まれ、ウィーン工芸美術学校で轆轤（ろくろ）による制作に魅了されて陶芸の道へ進みました。1938年、戦禍を逃れてロンドンへ亡命し、以後半世紀にわたりイギリスを拠点に、凛とした優美なうつわを作り続けた陶芸家です。

本展は制作初期から円熟期までの作品を、リーが出会った場所・人・もの・時代背景と重ね合わせながら紐解く構成です。ウィーン時代に影響を受けたヨーゼフ・ホフマン、ロンドンで交流したバーナード・リーチやハンス・コパー、そして濱田庄司ら日本の作家の作品もあわせて展示され、日本を中心とした東洋のやきものとの関係性を見直す視点も柱のひとつになっています。会場は本館（旧朝香宮邸）と新館の両方を使用し、主催は東京都庭園美術館（公益財団法人東京都歴史文化財団）と東京新聞です。

主な展示内容・注目作品

• 《青釉鉢》《熔岩釉鉢》（ともに1980年頃）： 晩年の円熟期を代表する鉢。泡立つような熔岩釉や深い青釉など、リーならではの釉薬の表情を堪能できます。
• 《コーヒー・セット》（1960年頃）： 日常の道具としての美しさを追求したテーブルウェア。細く伸びやかなフォルムが印象的です。
• 《ボタン》（1940-50年代）： ロンドン時代に手がけた陶製ボタンの数々。小さな作品にも豊かな色彩と造形感覚が宿ります。
• ハンス・コパー《キクラデス・フォーム》（1972年）： リーと工房をともにした盟友コパーの彫刻的な造形。二人の作風の対比も見どころです。
• ヨーゼフ・ホフマン、バーナード・リーチ、濱田庄司らの作品： リーの造形の源泉と交流の軌跡をたどる比較展示です。

見どころ3選

• 掻き落としと釉薬の繊細な表情： 象嵌や掻き落としの技法、豊かな色彩の釉薬など、細部まで見応えのある技巧をじっくり観察できます。
• 東西の美意識が溶け合う造形： ウィーンのモダンデザインに始まり、ロンドンで独自の道を切り開き、東洋の陶磁とも響き合うリーのうつわは、まさに「東西をつなぐ」存在です。
• アール・デコ建築との相性： 1933年に朝香宮家の自邸として建てられたアール・デコの名建築で、同時代を生きた陶芸家のうつわを見るという、この会場ならではの体験ができます。

料金・開館時間

• 会期： 2026年7月4日（土）〜9月13日（日）
• 開館時間： 10:00〜18:00（入館は閉館30分前まで）。8月の毎週金曜（7日・14日・21日・28日）は21:00まで夜間開館
• 休館日： 毎週月曜日（7月20日は開館し、翌21日が休館）
• 観覧料： 一般1,400円、大学生1,120円、高校生・65歳以上700円、中学生以下無料
• チケット： 日時指定予約制。来館前のチケット購入が案内されています

あわせて訪れたい周辺スポット

東京都庭園美術館は白金台の緑豊かな敷地にあり、日本庭園と芝庭の散策もあわせて楽しめます。新館にはカフェが併設されており、鑑賞後の休憩にぴったりです。隣接する国立科学博物館附属自然教育園では都心とは思えない自然林の散策ができ、目黒駅・白金台駅からのアクセスも良好です。

まとめ

東京会場の会期は2026年9月13日で終了しました。日時指定予約制で、8月の毎週金曜には21時までの夜間開館も行われました。うつわと建築、庭園を一度に楽しめる、約10年ぶりの回顧展でした。本展はこのあと三重県立美術館、大阪のあべのハルカス美術館（2026年12月26日〜2027年3月7日）へ巡回します。