アンドリュー・ワイエス展

豊田市美術館で2026年7月18日から9月23日まで開催された、20世紀アメリカ具象絵画を代表する画家アンドリュー・ワイエス（1917〜2009）の大規模展です。日本では17年ぶり、ワイエス没後としては初めての回顧展で、日本初公開作品を含む約100点が出品されました。所要時間の目安は60分〜75分。静謐な作品が多いため、ゆっくりとしたペースでの鑑賞が似合います。

アンドリュー・ワイエス展はどんな展覧会？

ワイエスは同時代に隆盛した抽象表現主義から距離を置き、身近な人々とアメリカの田園風景を、深い精神性を宿したリアリズムで描き続けた画家です。本展は、作品に繰り返し登場する窓や扉といった「境界」を暗示する表現に光を当てながら、その芸術世界を紹介します。東京都美術館（2026年4月28日〜7月5日）から豊田市美術館へ巡回し、その後あべのハルカス美術館（2026年10月3日〜12月6日）へ巡回します。

構成は「ワイエスという画家」「光と影」「ニューイングランドの家：オルソン」「まなざしのひろがり」「境界あるいは窓」の全5章。出品点数は100点で、一部展示替えが予定されています。

主な展示内容・注目の作品

• 《クリスティーナ・オルソン》（1947年、マイロン・クニン・コレクション）：代表作《クリスティーナの世界》のモデルとしても知られるオルソン姉弟を描いたテンペラ画の名品です。
• 《冬の野》（1942年、ホイットニー美術館）：日本初公開。生と死を意識させるワイエス初期の重要作です。
• 《乗船の一行》（1982年、フィルブルック美術館）：こちらも日本初公開として公式サイトで紹介されています。
• 《自画像》（1945年、ナショナル・アカデミー・オブ・デザイン）や《粉挽き場》（1962年、フィラデルフィア美術館）：米国各地の美術館から名品が集結します。
• 《オルソンの家》（1966年、丸沼芸術の森）：ワイエスが30年にわたり描き続けたオルソン家の世界を、国内屈指のワイエス・コレクションからの出品もあわせてたどれます。

アンドリュー・ワイエス展の見どころ3選

• 17年ぶり・没後初の回顧展：《クリスティーナの世界》に連なる乾いた質感のテンペラ画と水彩で、アメリカの田園と人々の孤独を描いた画業を約100点でたどれます。
• 「境界あるいは窓」というテーマ：作品に繰り返し現れる窓・扉・氷を、生と死をつなぐ象徴として読み解く本展ならではの視点が、ワイエスの精神世界を深く照らします。
• 谷口吉生の建築との調和：静かな作風の絵画と、光を丁寧にコントロールした豊田市美術館の展示空間が見事に響き合います。

あわせて訪れたい周辺スポット・館内カフェ

豊田市美術館には眺めの良いレストランが併設されており、隣接する庭園の散策とあわせて一日ゆったり過ごせます。豊田市の中心市街地からもアクセスしやすい立地です。

まとめ

豊田会場の会期は2026年9月23日で終了しました。休館日は月曜（7月20日、9月21日は開館）でした。本展は10月3日から12月6日まであべのハルカス美術館へ巡回します。